Adapted from the novel De l'influence du lancer de minibar sur l'engagement humanitaire.

　　法国名导 贾克杜瓦 新作！挑战人类的性爱极限和影片尺度极限，精准崭露狂放而优美的两性关系，大胆呈现心目中的「生理治疗心理」

　　13岁少女的阿尔法从学校回到家后手臂出现纹身，母亲惊恐不已，试图掩盖她的身体变化。随着身体逐渐发生变化，阿尔法的感官变得敏锐，行为愈发难以控制。她在夜晚游荡，仿佛被某种本能驱使，逐渐被周围人视为异类。母女关系也在恐惧与隐瞒中濒临崩溃。一次突发事件迫使阿尔法逃离熟悉生活，踏上一段未知旅程。在逃避与觉醒之间，她必须作出选择。

　　1968年5月，一个10岁的男孩与他的叔叔和曾祖母躲在他祖父母的房子里，他们所有人都躲在一个神秘的藏身处。改编自2015年费米娜奖得主克里斯托弗·博尔坦斯基的小说。

　　一个复杂的谜团在 1980 年阿根廷的压力锅中解开，揭示了特权金钱世界究竟是多么黑暗和肮脏。
　　当他的商业伙伴突然消失时，瑞士私人银行家伊万德维尔和他的妻子伊内斯前往布宜诺斯艾利斯，那里的军事独裁统治继续“消失”阿根廷公民。在那里，伊万努力赢得合伙人客户的信任和金钱，这让他进入了这座城市迷人的超级精英与世隔绝的高风险世界。在保护他们的财富的过程中，他会不会手上沾满鲜血？
　　作家/导演安德烈亚斯·丰塔纳 (Andreas Fontana) 深谙他在其大胆的处女作中所描绘的颓废世界，部分灵感来自他的祖父，他是一位瑞士金融家。Fabrizio Rongione（《两天一夜》，MIFF 2014）饰演 Yvan 非常出色，而 Stéphanie Cléau 则将他视为他的麦克白夫人般的配偶，她比丈夫的客户的利益更重要。与 Mariano Llinás（La Flor，MIFF 2019）合着，Azor是一段令人印象深刻、令人着迷的阿根廷黑暗中心之旅。

　　阿贝尔是个性格谨小慎微的单身男子，他妈妈则性格与之相反，热情奔放又浪漫至极。阿贝尔的妈妈爱上了一个刚出狱的魅力老男人米歇。米歇动用谜之关系帮阿贝尔妈妈开了梦想中的花店。阿贝尔感到这背后定有隐情。阿贝尔暗恋着自己的同事兼好朋友克莱门。喜欢冒险的克莱门跟阿贝尔一起暗中调查西尔维，果然发现各种可疑线索……克莱门追求刺激渐渐沉迷其中，阿贝尔为了心上人不得不铤而走险，平淡人生从此翻天覆地。

　　伟大法国航海家、电影人Jacques Yves Cousteau的传记故事。

　　简介：
　　2008年法国2台播出的电视电影，曾参展09年Mardi Gras电影节，导演是曾经拍出“隐藏的恋情”（A Love to Hide）的Bertrand Renaud。参加演出的演员表现非常出众，配乐也很优美；影片在画面精美的同时也发人深省，讨论严肃问题却不感觉沉闷，是一部难得的佳作。
　　1981 年Bruno、Isabelle、Nicolas和Nathalie四个年轻人还都只有20岁，爱情和信仰轰轰烈烈。然而那也是个艾滋如汹涌潮水开始肆虐的年代。当艾滋突如其来发生在他们中间时，友谊、家庭、爱情，一切就此坍塌，一切有待重建。这些年轻人与艾滋抗争二十年，经受了痛苦、绝望、不甘和各种考验，最终仍然相爱。本片将他们两个世纪的故事浓缩在上下两集中，以史诗的风格从青少年角度切入，描绘了80年代至今艾滋病对法国社会和家庭以及个人命运的改变。
　　艾滋病的出现不但威胁到人类健康，更衍生出诸多的社会政治等问题，影片的第1集讲述当艾滋病出现时，人们对此的反应和态度；第2集则着重人对自己的身份认同及面对的社会问题。
　　—— 简介来源：【同志亦凡人中文站】

　　In order to escape from her former lover Marc, Sylvia goes to Brazil where Dr. Santamo transforms her into the beautiful Emmanuelle. With this new identity comes a sexual awakening which is complicated by her memories of Marc. As with other entries in this series, the plot twists provide ample opportunities to expose the characters.

　　一个复杂的、围绕着无意义的暴力谋杀和年轻证人戏剧故事。

　　本片是“安托万系列”的最后一部，特吕弗有选择地插放了安托万（让-皮埃尔·李奥 Jean-Pierre Léaud 饰）一路成长的点滴。安托万三十而立时，职业上，成功进入一家印刷厂，成为一名作家，出版了自传体小说；婚姻上，与克里斯汀（克劳迪·贾德 Claude Jade 饰 ）的缘分走到尽头，但两人离婚后亦是朋友，在两人办完离婚手续，共同回忆过去一幕幕的甜蜜往事时，仍会心生美滋滋。
　　影片也以插叙的形式重现了安托万以往的生活。他与科莱特意外地重新相遇，科莱特此时已经成为一个律师。两人都又遇到了令他们怦然心动的人，而为了留住缘分，也都花费了一番很大的心思。

　　剧情梗概：奥菲斯是一名成功的诗人，有一次看到咖啡馆外另一名英俊诗人被车撞死。一位神秘公主向他示范如何让撞死的诗人死而复活，后来又让自己的司机送他回家。奥菲斯回家后全然不顾周围的事情，连妻子被杀也惘顾，一心从收音机接收神秘信息，并潜心创作诗歌。司机怀疑是公主觊觎奥菲斯才杀害他妻子，于是他跟奥菲斯一起穿越镜子，到另一个世界寻找公主和他妻子。本片中死亡的形象（即公主）跟《第七封印》齐名，里面融入了纳粹的元素。

　　一个圣诞节的晚上，陷入绝境的妓女艾丽莎用枕头闷死三岁的小女儿玛丽之后，用手枪结束了自己的生命。但玛丽却奇迹般地活了下来，被送入公共救济机构，她怀着对男人的仇恨在孤儿院中一天天长大，时刻不忘要找到她的父亲，她将其视为导致母亲的沦落及自身的不幸的罪魁祸首。她满18 岁的时候终于离开了孤儿院，在朋友的帮助下，她调查出她的父亲名叫雅克，她决定为母亲和自己复仇。她查明，雅克曾是位落魄的音乐家，在推出一张名为《艾丽莎》的唱片后便下落不明。几经努力，她又找到了他目前的藏身之处。见到雅克之后，玛丽起初仍隐瞒身份，设法接近他、侮辱他，甚至想举枪杀死他。但后来，她渐渐了解到，是个备受迫害的犹太人，父母惨死，童年的痛苦遭遇、怀才不遇的现实令他万分苦闷。为了不连累深深爱着他的艾丽莎，他只有离开她。不想这竟使艾丽莎命赴黄泉。此后无尽的愧疚最终使他自暴自弃，难以自拔。玛丽知道了这一切之后，消除了以往的仇恨，决心与父亲相认。
　　另一篇剧情梗概：
　　影片开始，在柔和的音乐中，爱丽莎闷死了自己的小女儿，然后举枪自杀，营造了一个挥之不去的噩梦悬念。所有观众都被这个充满悬念的悲剧吸引，究竟是什么力量让一个母亲杀死自己的婴儿然后自杀，这是需要什么样的悲惨境遇和强烈情感？
　　一个圣诞节的晚上，爱丽莎把幼小的女儿玛丽抱上床后，在轻快的音乐声中，狠心的用枕头捂住了女儿的头。爱丽莎看到女儿不再挣扎后，走进浴室里，开枪自杀身亡。
　　爱丽莎临死前，打翻的蜡烛，引起了火灾。警察赶到后，把还有一丝呼吸的玛丽送进了医院。
　　爱丽莎在圣诞节的前几天，曾求助于自己的父母，希望他们能收留走投无路的她和女儿。但爱丽莎自私的父母为了自己生活好一些，拒绝了爱丽莎的请求。
　　玛丽从医院出来后，被警官凯文送到了福利院。玛丽在福利院再一次见到了自己的外祖父母，但她却为母亲的死，而深深记恨着他们，不愿意再见到他们。
　　18岁的玛丽离开了福利院，并和她一直在福利院的好友苏兰棋，以及曾经帮过玛丽的一个黑人小孩阿德一起，游戏人生于大街小巷。
　　玛丽凭借着自己的聪明才智，和苏兰棋、阿德二人配合，靠行骗维持生活。三人也经常受到一个老人山米尔和警官凯文的照顾。但尽管玛丽平时表面快乐的象一只小鸟，而其实她的内心却为母亲的死，耿耿于怀。
　　为了对母亲的死一探究竟，玛丽决定查出母亲的死因。玛丽先后通过各种手段得知，原来她的母亲爱丽莎，曾经是一个妓女，而她的父亲则是一个有可能逼母亲卖淫的钢琴师。玛丽查询的人们也不知道由于玛丽的父亲当年出于什么原因，和玛丽的母亲分手了。知道了这些事情后，玛丽开始认为是父亲当年的行为，才导致走投无路的母亲自杀。玛丽开始怨恨她从没有见过面的父亲。
　　玛丽从母亲留下的父亲以前寄给母亲的一张明信片上，找到了父亲的地址和姓名。对父亲充满恨意的玛丽买了一把手枪，决定去找寻父亲，并杀死他位自己和母亲报仇。
　　玛丽对自己前往找寻父亲的事情，不抱生还的希望，她对自己做了最坏的准备。玛丽临行前，在一个不是圣诞节的晚上，为自己的朋友们举办了一个圣诞节的晚会，并为他们都准备了礼物。
　　玛丽在海边的一家酒馆里，见到了自己的父亲——蕾波。但当玛丽跟踪自己酒醉熏熏独自一人的父亲蕾波后，玛丽拿出了手枪，却下不了手。为此，痛苦不堪的玛丽决定引诱蕾波，让他也在痛苦中死去。
　　一个阳光明媚的一天，玛丽开始实施自己的计划——引诱蕾波，探知他母亲的往事，以揭开自己的身世之迷。
　　玛丽开始频频出现在蕾波面前，并以自己的身体和装成母亲的样子，刺激蕾波。蕾波果然掉入玛丽为他设的圈套中，他开始被玛丽的举动弄得暴躁不已，但他却对玛丽的身体不感兴趣，他的愤怒只是玛丽让他想起了他深爱的女人——爱丽莎。
　　在一个大雨滂沱的夜晚，玛丽在舞会上把自己打扮得像母亲，并伪装装成妓女后，蕾波再也抑制不了自己情绪，他和调戏玛丽的男人打了起来，而此时，玛丽却趁机离开了。
　　玛丽回到蕾波家里，发现了蕾波写给母亲，但却没有寄出去的书信。玛丽阅读了这些信件，才知道原来母亲当年为了维持她和蕾波的生活，才被迫去当妓女的，而蕾波知道后，并没有怪罪于母亲，他只是恨自己为了音乐，才导致自己深爱的女人，走上妓女的道路。母亲离开蕾波后，蕾波也就放弃了自己的音乐。
　　蕾波回到家里，不见了玛丽踪影。蕾波看到了桌上，玛丽留下的，他寄给爱丽莎的明信片，才知道玛丽原来是自己和爱丽莎的女儿。蕾波在海边找到了玛丽，这对重逢的父女，相互释然，拥抱在一起。
　　影片通过倒叙和调查案件式的悬念手法，向观众讲述了这个当年发生的凄婉爱情故事，以及今日父女之间的错综复杂的爱恨情仇。影片从开始的闷杀婴儿、自杀身亡所营造的巨大悬念，虽然影片最后揭开的凄婉爱情故事和惨痛遭遇并没有对那个开头给予完满的解释，但也基本上满足了观众的需求，这个悬念就是影片推动剧情发展的最大动力。
　　法国老导演让·贝克83年时的名作《一个杀人的夏天》就是关于父女爱恨的故事，寻找父亲、仇恨父亲、深爱父亲，成了贝克擅长的一贯主题。而女主演帕拉迪丝，成名银幕处女作，就是讲述师生不伦恋情的《白色婚礼》，从那时起她的叛逆女孩形象就成了法国银幕上的一个代表，这部影片也就是贝克的主题与帕拉迪丝银幕形象的最佳结合。
　　幕后制作：
　　影片描述一个女儿向父亲复仇的故事。一个不知情的父亲与有着杀人本能的女儿之间的一场家庭内部的决斗。包括寻找继而杀害父亲、乱伦的欲望、永不熄灭的对理想化的母亲的怀念，这种怀念是以大海、塞恩岛及出现在表现玛丽寻觅父亲过程的第一个和最后一个画面中、聂立在岛中央的灯塔为象征的。在这座灯塔的庇护下，父亲与女儿相认了。演员瓦妮莎· 帕拉迪在片中像一块纯净的黑钻石一样熠熠闪光。唯一的遗憾是，人们看完《艾丽莎》后，会感到这是一部拼凑起来的影片

　　Marthe與Michel帶著三個小孩住在渺無人煙的荒郊中，平靜家庭的幸福快樂生活，卻因荒廢十年的高速公路終於通車，讓他們生活的一切亂了秩序。拒絕遷移的他們，因來往的車流所帶來的噪音與紛擾，引起他們的驚恐與失措。這裡是他們生活的所在，這個家庭如何面對改變後的生活環境？
　　這是一部關於家庭的現代寓言，影片中的家庭拒絕搬家，反對移動，在一個關於移動的影展當中，影片增加了反向思考觀點。法國女星伊莎貝雨蓓與坎城影帝奧利維耶古賀梅 （Olivier Gourmet）兩人擔綱演出，一個是帶有神經質、不穩定個性的太太，另一個則是沈穩顧家的男人。兩人片中天壤之別的個性形成強烈對比，帶點喜劇效果卻又完美平衡的組合。導演烏蘇拉．梅耶對於演員身體的運用，以及其與空間的互動的掌控可說是箇中高手。演員身體之間的距離，是她用來呈現複雜人際關係的手法，也因此在片中她刻意地設計窄小的浴室空間，讓家庭裡的成員們在裡面互相碰觸。
　　年輕女導演烏蘇拉．梅耶從15歲即開始接觸電影拍攝工作，協助在巴黎藝術學校唸書的姊姊拍片，而後進入比利時Institute of Arts of Diffusion學校主修電影。從小成長於瑞士與法國的邊界小鎮Besancon，一個非屬法國或是瑞士的三不管地帶。每日必須穿越邊界的她，從小對於空間與邊境便有著相當奇特的觀點。經常從車窗外看到座落於公路兩旁的住家的她，發現許多房子距離公路只有幾尺之遙，設身處地、從居住者的角度，去想像他們每日窗外的風景，也因此有了本片故事的初步想法。如同她之前的作品，片中主角受制於現實狀態，在精疲力盡之後，終至一種瘋狂的狀態。而伊莎貝雨蓓再次精湛的演出，也讓她在最近舉行的Mar del Plata 國際影展中獲得最佳女主角的殊榮。一部「倒著的公路電影」，被影評認為是瑞士近10年來最好的電影。

　　《安娜的旅程》(Les rendez-vous d'Anna)
　　介绍：Jeanne Dielman的成功使艾克曼有机会给Gaumont拍摄电影。就有了这部忧郁，简约，让人难忘的作品。电影讲的是一个女性导演在欧洲的旅途。在每个城市，她都籍此机会拜访亲属，朋友和从前的爱人。但没有一次会见是完满的。那些阻碍交流的一些什么一直存在。艾克曼用漫长的谈话和开放的空间描述了人们之间的隔阂；她的性格与他人的环境以及人之间的隔离。整体开放的气氛或许来自我们所熟悉的欧洲的乡村艺术电影，那是艾克曼浓烈的情感被她一贯的摄影风格和她的迫切所标上的印记。
　　人物介绍：
　　香坦·阿克曼(Chantal Akerman)无疑是比利时最杰出的女导演。1950年出生于布鲁塞尔，毕业于巴黎高等电影学院，之后在法国、比利时和美国拍过几部短片和长片；二战后欧洲艺术电影的叙事技巧对她影响很大，使她专注于描绘女性偶然的遭遇和意外的出现。她将女性的工作、爱情、欲望，作为长期关注的主题。她执导的电影探索多重叙事结构，拍过各种类型的影片（纪录片、音乐剧、日记等）。
　　她的第一部长片《我，你，他，她》(Je, tu, il, elle)，是关于自我反省的三部曲，靠即兴表演拍摄，仅用了8天时间，而且耗资很低。她接着拍摄了《让娜·迪尔曼》(Jeanne Dielman, 23 Quai du Commerce, 1080 Bruxelles)。这部影片不仅是长期以来比利时最重要的影片，而且是国际上最佳“女性电影”之一。她在2001年因成功地导演了颇受争议的《迷惑》一片而备受好评。此片的灵感来自于法国意识流大师马塞尔·普鲁斯特的长篇小说《追忆逝水年华》的第15卷。
　　尚塔尔·阿克曼影片的特点： 总是把先锋派人物的背景放入正片内，其内容集中表现在对当代女性情感和生活的关注。阿克曼的创作以运用长镜头表现时间感、巧妙运用音响效果和正确处理真实性与艺术容量的辩证关系而著称。

　　男主人公被征募到以色列情报局（摩萨德）进行训练，出师之后被派往世界各地执行情报以及间谍活动，与他配合的组员们也一同行动着，而在这些人当中一位迷人的以色列女情报员深深吸引住了男主角，两个人在各种危险的行动中互相产生爱慕，但为了至高无上的国家利益只能默默地不表达，随着最后一次任务的临近这一切开始产生了变化。整部影片真实感极强又不失浪漫，是一部不可多得的谍战大片。

　　巴黎13区的四位年轻的成年人Emilie、Camille、Nora、Amber，他们是好友，有时也是恋人，并且经常两者结是。四位主演分别为露西·张/Lucie Zhang、马吉塔·桑巴/Makita Samba([贵族动物])、珍妮·贝丝([不可能的爱])、诺米·梅兰特。
　　影片改编自《纽约客》漫画家Adrian Tomine的图文短片小说集《杀戮与死亡(Killing and Dying)》，欧迪亚与[艾娃]导演蕾雅·梅西斯、[燃烧女子的肖像]导演瑟琳·席安玛共同撰写了本片剧本。幕后团队包括：摄影师保罗·圭哈姆([艾娃])、音乐总监Pierre-Marie Dru([我失去了身体]、[安妮特])。
　　Playtime负责影片国际销售，Memento负责该片法国发行。影片目前已进入到拍摄第二周，计划最早于2021年春季发行。

　　剧情
　　一个法国少年和一个阿拉伯少年自幼便是街头的混混，他们缺乏家庭的温暖和社会的关注，以偷窃为乐，但当他们自认为最愚笨的同学摇身成为大富翁时，他们目瞪口呆，习惯了街头恶习的两人在辞工后不久，又陷入了爱情的困惑，最终都被警察带走，但他们对生活已经绝望，剩下的是两人间不变的友谊。
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　　幕后花絮
　　本片属于波尔电影，也就是反映在法国的阿尔及利亚后裔人的电影作品。导演沙里夫是阿尔及利亚后裔，本片根据他的自传体小说改编，非常直白地将当时法国社会的阴暗现实反映出来。影片最后点出主题，渴望拆除种族的藩篱，超越肤色和种族和平友好地生活下去。整部电影的叙事手法平平，只是倒叙一段类似“戏中戏”处理得较有复古味道，不失讽刺韵味，人物的心理描写也细致准确，属于一部表现社会底层青年生活的社会写实作品。

　　法国1968年瓦勒里安.包齐瓦克(《野兽》《传说》)又一经典情色名作。
　　在传说中的Goto岛上，所有居民都在残暴的君主Goto三世的统治下辛苦劳作。当君主的妻子Glyssia救了一个叫Grozo的男人免于死刑之后， Glyssia还给了他一份安稳的工作，后来杀死当地的捕蝇鸟。但没有人意识到Grozo贪恋的不仅仅是皇后Glyssia的美貌，还有王位也是他的觊觎之物。

　　单亲的奥嘉是乌克兰国家代表队的体操好手，十五岁的她正处于奥运受训关键期。担任记者的母亲却因批评国家腐败，而被亲俄总理的人马盯上，为了奥嘉的人生安全及体操事业，她独自被送往瑞士受训。异地生活不易，新队友联手排挤，此时家乡基辅广场的和平示威活动，也因政府暴力镇压导致局势越演越烈，母亲却在此刻与她失去联系……。法国新锐导演艾利葛拉普首执导演筒，即选用真实年轻运动员担纲主角，大量亲密跟拍镜头，成功捕捉少女在体操杠上的摆荡英姿。多场令人屏息的精彩赛事，穿插抗争现场的真实画面；更有年轻运动员离乡背井的孤寂，与撕裂人民的国族伤痛相互为引，层层堆叠起青春的重量。

　　摄影记者塞尔维邂逅电影演员娜第尔，她为了生存不得不出演一些不能表现其才能的角色。娜第尔的丈夫雅克是一个有魅力的男人，但在幻灭后开始逃避现实。娜第尔和塞尔维很快发现了他们的相遇是如此重要。尽管这并不是他们两人愿意看到的，从相遇时他们便开始了一个老套的爱情冒险……

　　《爱德华·蒙克》（Edvard Munch，1863年12月12日—1944年1月23日），挪威表现主义画家和版画家。蒙克作品的强烈精神和感情，对心理苦闷的强烈的、呼唤式的处理手法对20世纪初德国表现主义的成长起了主要的影响。他的作品“呐喊”（挪威语Skr ik，也译作《尖叫》，作于1893年）被视为后工业现代化的极度痛苦之象征。
　　这部传记影片大致遵循了1884年到1894年的时间顺序，爱德华·蒙克开始表现主义创作并且成为欧洲北部最具有争议、最多诽谤的画家。影片同时还回溯到在他五岁的时候，母亲死于肺病，其姐姐的死亡以及他自己在13岁的时候因为肺部疾病差点丧命。影片还回顾了，蒙克短暂的爱情以及他在挪威首都和德国柏林参与的一些政治活动。
　　花絮：
　　彼得·沃特金（Peter Watkins）1974年执导的这部影片记录了挪威表现主义画家爱华德·蒙克的一生，被英格玛·伯格曼评价为“天才之作”。这部影片被认为是表现艺术创作过程的最佳作品之一，它不仅聚焦于蒙克早期循规蹈矩的岁月，还深刻地展现了情感、政治和社会的剧变对他的艺术创作产生的影响。MoC这次发行的是原始的 211分钟电视版本，这也是本片地位和评价最高的一个版本。依彼得·沃特金斯所言，这是他最具个人风格的一部影片。当他被蒙克的画作触动之后，花了三年的时间来说服挪威电视台拍摄这部影片。影片1976年3月在英国BBC电视台播放之后得到评论界的广泛褒扬。《时代》杂志在评论中用到了“催眠”一词，的确，Watkins就像催眠大师一样将观众拖进了1884年的挪威。
　　这部传记影片大致遵循了1884年到1894年的时间顺序，爱德华•蒙克开始表现主义创作并且成为欧洲北部最具争议性、得到最多诽谤的画家。影片回溯了在他五岁的时候母亲死于肺病、其姐姐的死亡以及他自己在13岁的时候也因为肺部疾病差点丧命的经历。影片还回顾了蒙克短暂的爱情以及他在挪威首都和德国柏林参与的一些政治活动。

　　阿里曾是一位年轻的教师，他辞去了工作，却被父亲无情地赶出了家门。在感到迷茫和孤独之际，他重新找到了旧友，这一举动触发了他一段深刻的自我探索之旅。