瑟古德·马歇尔是第一位担任美国最高法院大法官的非裔美国人，他从1967年开始在最高法院服务、直到1991年退休为止；在任此职之前，马歇尔担任「全国有色人种协进会」（NAACP）的律师，协助1954年废除种族隔离政策的案件 -「布朗控诉投陴卡教育局案」（Brown v. Board of Education of Topeka, Kansas） - 赢得胜诉；他终其一生都致力于运用法律争取公民权和社会正义。
　　瑟古德·马歇尔是美国20世纪的一位英雄：他承接并胜诉的"布朗诉教育委员会案"导致美国废除了种族隔离法。他后来成为美国最高法院法官，始终致力于增进包括少数族裔、妇女和移民在内的全体美国人的权利。

　　基于戴安娜·奈德所著畅销自传《Find A Way》，她在70年代被视为世界上最杰出的长距离游泳选手，曾打破数个世界纪录。2013年，64的岁的奈德在最好的朋友和35名热心支持者的帮助下，不带防鲨笼完成了青年时期多次失败过的毕生梦想：横渡从古巴到佛罗里达的110英里海域，是第一个达此成就的人。
　　这片危险海域有世上首屈一指的鲨鱼、毒性极强的水母、无法捉摸的洋流、涡流，50年代开始就游泳健将尝试，奈德也差点丧命，经过了五次挑战最终成功。

　　故事发生在上世纪的六十年代，布莱恩（约翰·库萨克 John Cusack 饰）是乐队“海滩男孩”的队长。布莱恩极富魅力，才华横溢，唱作俱佳，在他的带领下，乐队很快就在业内赢得了不菲的声誉，稳坐畅销榜的首位。
　　乐队的扬名立万带来的却是一桩桩的麻烦和排山倒海而来的压力，最终，布莱恩不堪重负，精神濒临崩溃的边缘。就在这时，布莱恩遇见了名为尤金（保罗·吉亚玛提 Paul Giamatti 饰）的精神科医生。一直以来，尤金以其过激的治疗方式在业内引起过诸多的争议，然而，布莱恩的病情却在尤金的治疗之下渐渐好转，可是，随着时间的推移，尤金步步紧逼，渐渐掌控了布莱恩的全部生活，令他和他的乐队成员之间产生了激烈的矛盾。

　　本片从一个宫廷乐师萨里埃利的角度，为我们呈现了天才莫扎特的一生。萨里埃利（F·莫里·亚伯拉罕 F. Murray Abraham饰）是维也纳音乐界里有名的人物，自视甚高的他自从遇到了莫扎特（汤姆·休斯克 Tom Hulce饰），心里的妒嫉之火便熊熊燃烧不能平息。莫扎特总能以他超乎常人的音乐作品赢得全场惊叹，他的《费加罗的婚礼》等歌剧，都成了传颂千古的经典。
　　萨里埃利对莫扎特又羡慕又嫉恨的心理已经发展到几乎扭曲的地步。他在莫扎特的事业上一次次的从中作梗——故意缩短歌剧的上演周期，恶意删改莫扎特的作品，在莫扎特承受着丧父之痛时给他无情的精神折磨。贫穷虚弱的莫扎特在生命最后的几年里，写就遗作《安魂曲》，一代大师35岁就与世长辞，留下不朽作品。而萨里埃利，早有等待他的宿命般的结局。

　　已故说唱传奇2Pac的传记片"All Eyez On Me"发新预告，Demetrius Shipp Jr.演的2Pac除了脸颊略丰满外，跟原型相当相似，Jamal Woolard再饰Notorious B.I.G.，另有多名同时代知名人士登场。聚焦2Pac的说唱生涯和成长历程，他作为黑人的抗争。《行尸走肉》“刀女”Danai Gurira饰其母，也有“Maggie”Lauren Cohan，凯特·格兰厄姆(《吸血鬼日记》)、希尔·哈珀(《犯罪现场调查：纽约》)也参演，6月16日北美上映。

　　前奥运冰球运动员埃里克·勒马克死里逃生的故事将被搬上大银幕。主演乔什·哈奈特，导演斯科特·沃。埃里克·勒马克在内华达山脉滑雪时由于滑雪板发生故障，被困山中长达八天，最终在搜救队的营救下得以脱险。

　　本片根据真人真事改编而成，描述的是六十年代末期，一名在核电厂工作的女工有感于不合理的工作制度和环境，开始参加工会活动，并搜集核电厂危害公众安全的证据，使她的工友纷纷敬而远之，最后就在她决定要将资料交给记者的时候，她却离奇的死亡了。

　　第90届奥斯卡影帝加里·奥德曼 和影后弗兰西斯·麦克多蒙德曾在29年前共演过一对夫妻，那时还都很年轻。片子讲一个退伍军人精神崩溃，一心求死未遂，反被关押进精神病院。在那里他发现病人待遇极差，大夫和工作人员肆无忌惮虐待他们，于是开始了漫长而艰苦的 反抗之路...
　　本片虽根据真实事件改编，堪称真实版《飞越疯人院》。

　　This new feature-length biographical film tells the extraordinary and dramatic story of the planet's most famous living scientist, told for the first time in his own words and by those closest to him. Made with unique access to his private life, this is an intimate and moving journey into Stephen Hawking's past and present. Interviewees include Stephen Hawking's sister Mary, his ex-wife Jane, carers and students, as well as colleagues such as Roger Penrose, plus Apollo astronaut Buzz Aldrin, actors Benedict Cumberbatch and Jim Carrey, and Sir Richard Branson This inspirational portrait of an iconic figure relates Hawking's incredible personal journey from boyhood underachiever to scientific genius and multi-million-selling author. And it charts how he overcame being diagnosed with motor neurone disease - and being given just two years to live - to make amazing scientific discoveries and become a symbol of triumph over adversity. Born exactly 300 years after the death of Galileo, Hawking grew up in a family some regarded as eccentric. Always asking questions, he was nicknamed 'Einstein' at school. Hawking blossomed at Oxford, although he only spent an hour a day studying. He noticed that he was becoming clumsy and fell over for no apparent reason. He was diagnosed with motor neurone disease, but nevertheless started a family and embarked on his academic career, finding himself at the heart of a searing scientific debate about the origins of the universe. And as he lost the use of his body, Hawking had to find new ways to think. He went on to write the huge bestseller A Brief History of Time, and the film reveals the high and lows of his resulting fame and fortune.

　　1941年，波兰裔移民里奥纳德·切斯（亚德里安·布洛迪 Adrien Brody 饰）为出人头地，开始经营一间酒吧。而此时密西西比的佃农麦肯利·摩根菲尔德（杰弗里·怀特 Jeffrey Wright 饰）怀揣音乐梦想背着一把吉他只身来到芝加哥，在街边他遇到了17岁的天才口琴演奏师小沃尔特，两人一拍即合，开始在切斯的酒吧驻唱。野心勃勃的切斯凭借自己敏锐的直觉和商业头脑，开办了切斯工作室（Chess Records），为沃特斯录制唱片，取得巨大成功。切斯在经营切斯工公室期间，广纳音乐人才，推陈出新，造就了一大批对美国乐坛影响深远的歌手……
　　本片主题曲Once in a Lifetime在2009年金球奖上，获得最佳电影歌曲提名。

　　A biography of the dancer Isadora Duncan, the 1920s dancer who forever changed people's ideas of ballet. Her nude, semi-nude, and pro-Soviet dance projects as well as her attitudes on free love, debt, dress, and lifestyle shocked the public of her time.

　　Russell gives a moving performance as sister Elizabeth Kenny, the dedicated nurse who crusaded for the treatment of infantile paralysis. Academy Award Nominations: Best Actress--Rosalind Russell.

　　本片根据“格拉尼特山高手”消防队英勇事迹改编。影片讲述在“格拉尼特山高手队”创建之初，队里既有失足青年也有人面临婚姻危机等各种生活问题。队长埃里克·马什却始终充满热情，督促队员刻苦训练。这支看似由失意者组成的团队也逐 步成为城镇的荣誉象征……然而这一切被突如其来的森林大火所打破。面对近在咫尺的灾难，作为尖兵部队的他们勇往直前，却在阻止火势蔓延时被困火海、命悬一线。整个团队的安危与荣誉也面临巨大考验。

　　Brian Clough(麦克·辛 Michael Sheen饰）带领的德比郡足球俱乐部混迹在二级联赛里，他和一级联赛的强队利兹联足球俱乐部的恩怨始于1968年的足总杯。那一场比赛德比郡输给了利兹联，赛后Brian指责利兹联凶悍残暴的踢球风格。利兹联队的主教练Don R evie（科尔姆·米尼 Colm Meaney）与其针锋相对。德比郡后来签下了不少好球员，在Brian的带领下成功冲到一级联赛。再次和利兹联队相遇，他们还是输了。但后来德比郡夺取了联赛冠军。在成功的路上，Peter Taylor（蒂莫西·斯波 Timothy Spall 饰）是Brian的最佳搭档。随着Don成为英格兰国家队的新教练，Brian也接受了利兹联队的邀请，成为了利兹联队的新教练。然而利兹联队的球员们对他充满了敌意。Don Revie也频频对他的继任者展开攻击。Brian在利兹联的日子并不好过，到底他在魔鬼联队利兹联会有着怎样的前途？

　　一直以来，尼基（丹尼尔·布鲁赫 Daniel Brühl 饰）和詹姆斯（克里斯·海姆斯沃斯 Chris Hemsworth 饰）都是针锋相对的死对头。尼基认真严肃，对赛车的职业十分尊重，詹姆斯喜欢铤而走险，将赛车作为自己寻花问柳的筹码，虽然两人有着截然不同的个性，但他们之间的较量却从未停止过。
　　为了改变自己不够成熟的性格，詹姆斯和偶然遇见的名模苏西（奥利维亚·王尔德 Olivia Wilde 饰）结婚了，尼基亦找到了自己的一生挚爱并且加入了法拉利车队，而此时生活已经走上了下坡路的詹姆斯则加入了麦克拉伦车队，一对冤家再次站在了人生的战场之上。一次比赛中，天降大雨，尼基出了车祸身受重伤，詹姆斯因此夺得了冠军。可是，尼基并没有因此而放弃，在极短的时间内，尽管受到了众人的制止，但他依然毅然地回到了赛场上。

　　弗雷德.谢波西 系列之一
　　澳大利亚弗雷德.谢波西“AFC类型片”最具影像力作品
　　戛纳金棕榈提名
　　澳洲电影学院奖最佳女主角/男配角/音乐3项奖及最佳影片/导演等7项提名

　　最近，在萨特的遗稿中发现了一部电影剧本手稿，这便是一九五八年由好莱坞的约翰·哈斯顿导演，蒙哥马利·克利夫特领衔主演，萨特编剧的二流电影《弗洛伊德》。值得庆幸的是，这部手稿没有因为电影的不成功而被萨特毁掉。现在人们可以通过这部电影剧本进一步了解萨特对弗洛伊德的具体看法如何，特别是因为这部电影在上映时应萨特的要求没有打出他的编剧的名字，很多人还不知道是出自他老先生的手笔。
　　萨特为什么不想让人知道是他写的呢？原来是这样的：一九五八年约翰·哈斯顿来找萨特，请他写一部《弗洛伊德》的电影脚本。萨特答应了，先写了一份长达九十五页打印好的提要出来。哈斯顿看了以后认为满意，请他继续写拍摄脚本。可是这个脚本太长，如果要照这个本子拍戏，恐怕要拍上七个小时的电影，一般没有受过严格的智力训练的观众，可就受不了了。第一稿没有通过，哈斯顿请他删改。可改出来的本子依然冗长。哈斯顿要他再改，萨特坚决不答应。最后，要开拍了，萨特无奈只好又改，只是要求在上映时不要打出他的名字。
　　这不禁令人奇怪，为什么哈斯顿一开始要找萨特写弗洛伊德呢？他知道，萨特本人对于弗氏及其学说是出名的冷淡，并且根本不承认弗氏的无意识说，至少他认为这个提法不确。他曾提出过自己的一套所谓存在主义精神分析，用以补充和改造弗洛伊德的精神分析。不错，萨特也曾写过几部剧本，这些剧本也搬上了银幕。但是，他写的剧本，一旦拍成电影就很可能是一大篇哲学演讲式的说教，使一般观众难以接受。然而，哈斯顿却偏要去找他，而他居然答应了。
　　尽管萨特不喜欢弗洛伊德，但是，平心而论，这个电影剧本虽然没有吹捧弗氏，倒也不见得有十分的敌意。对两场主要的戏，萨特都花了笔墨和功夫。第一场戏讲的是弗洛伊德在他一生事业的前十年摸索精神分析的目的和治疗方法。这十年，弗氏制定了，或者说发现了自己的明确目标是要尽力摆脱他人的影响。萨特描述了正在探索前进道路的弗洛伊德是如何竭力摆脱西奥多·梅勒特、约瑟夫·布鲁诺和讨厌的威廉·弗里斯这些人对他的包围和粗暴干扰。尤其对弗里斯这个人，萨特把他说成是一个魔鬼，而众所周知，这些人都是弗洛伊德的朋友、同事，特别是弗里斯，更是他的亲密朋友。在第二场里，主要表现了一大群患歇斯底里症的女病人，她们接受了弗洛伊德的精神分析治疗，有的获得了痊愈。最后，弗洛伊德还是弗洛伊德，一个步入中年，深感孤独的人，一个没有神，没有父亲的存在主义英雄。总的来说，萨特笔下的弗洛伊德，不仅是一个具有同情心和科学头脑的医生，而且是一个因为不肯承认有弑父心理而深感苦恼的人。同时，弗氏对奥地利的反犹思潮也显得忧心忡忡。在另一方面，弗氏被描绘成一个非常严厉的人，萨特说他有时有点象斯大林。在诊所里，他随时准备为采取最残忍的治疗方法进行辩护，而用最后的成功来证明其善意的初衷。他对那些维也纳的中产阶级死硬派进行报复，揭他们的丑，这一点似乎也表明了萨特本人对法国资产阶，级的仇恨心理。
　　上述这些，当然在拍电影时都被删掉了，所以这个剧本就更值得一读。目前这个剧本已被译成英文，其中收入了萨特写的第一稿全文和第二稿的部分场景。全剧分三幕，每组镜头都无一例外地表现出弗洛伊德这位精神分析大师的自我创造，无疑，这也是萨特的存在主义对精神分析的改造。对于弗氏的精神分析疗法无论是喜欢还是嘲笑，从来还没有人象萨特这样把它写成一部具有丰富内涵的剧本。

　　根据斯泰纳姆同名自传改编，将聚焦她如何从一名普通记者成为美国女权运动的先驱。

　　电影讲述了一个鲜为人知的故事。1933 年，一位野心勃勃的威尔士年轻记者加雷斯·琼斯（Gareth Jones）来到苏联旅行，发现了共产主义乌托邦神话后骇人听闻的现实。由此他开始进行一项常规新闻调查，但试图在政府掩盖下挖掘乌克兰饥荒的真相很快变成了生死攸关的探索。
　　他的努力不仅受到苏联审查机关的挫败，而且受到对斯大林政权抱有好感的西方记者的阻挠，这其中最有名的就是时任《纽约时报》莫斯科分部的总编辑沃特·杜兰蒂（Walter Duranty）。
　　在现实生活中，琼斯是第一个在西方媒体报道苏联 1932-1933 年大饥荒的记者。但由于很多知识分子对苏维埃政权持同情态度，他的报道并不受欢迎。当时隐瞒了大饥荒事实的杜兰蒂也在此后招致批评，他因对苏联的持续报道而获得的普利策奖也被《纽约时报》称为是“我们为之感到惭愧但可以做出解释”（Guilty With an Explanation）的一个奖项。

　　《红磨坊》《了不起的盖茨比》殿堂级导演巴兹·鲁赫曼掌舵，《好莱坞往事》新一代男神奥斯汀·巴特勒，联同奥斯卡影帝汤姆·汉克斯，将已故摇滚传奇天王“猫王”埃尔维斯·普雷斯利（Elvis Presley）的一生，震撼而感动地重现大银幕。
　　籍籍无名乡村男孩，摇身一变成为叱咤风云的摇滚之王，猫王精彩一生，由他站上舞台那刻展开。猫王被经理人Tom Parker上校（汤姆·汉克斯 饰）发崛，助他走上国际巨星之路，但前所未有的名与利，加上社会与文化变迁，令猫王一度迷失自我，二人在20多年之间发展出一段充满矛盾的复杂关系。这段华丽星途里，猫王也遇上了影响他最深的女人Priscilla Presley（奥利维亚·德容格 饰）。多首经典金曲伴着慑人舞姿，歌迷影迷无不着迷。

　　故事发生在2003年的英国，凯瑟琳（凯拉·奈特莉 Keira Knightley 饰）是服务于英国情报机构的政府通讯翻译官，某日，她收到了一封加密邮件，该邮件揭露了美国国安局串通英国政府，企图入侵伊拉克发动战争的阴谋。
　　凯瑟琳过着人人羡慕的安稳生活，领着不菲的薪水，有着无量的前途。这封邮件让她陷入了纠结之中，究竟是视若无睹还是勇敢的站出来检举揭发，最终，正义感战胜了私欲，凯瑟琳和律师本（拉尔夫·费因斯 Ralph Fiennes 饰）联手将这封邮件公之于众，很快就引起了群情激奋。紧接着，凯瑟琳就因为违反了《国家机密法》而被指控为叛国罪。

　　The inspirational true story of World Champion Boxer Vinny Pazienza. Who after a near fatal car crash which left him not knowing if he'd ever walk again...Made one of sports most incredible comebacks.

　　好莱坞著名编剧达尔顿·特朗勃的传记片。
　　特朗勃上世纪30年代进入好莱坞当编剧，奉献过《罗马假日》、《出埃及记》、《斯巴达克斯》、《约翰尼上战场》等经典作品。在荣誉背后，特朗勃的职业生涯实际上非常坎坷，他在40年代末遭到非美活动委员会(HUAC)的迫害，被米高梅于1950年解雇，并蹲了大牢。出狱后他被政府列进黑名单，一度无法工作，特朗勃就借用他人名字创作剧本。他曾凭借《罗马假日》与《勇敢的人》夺下两座最佳编剧的小金人，但当时剧本的作者署的都不是他的名字。直到1960年，特朗勃才走出迫害，他的编剧才华才得以重见天日。

　　HENRY热中于杀人，他把杀人当成一种艺术，在相同的时间用不同的方法杀死不同的人。他把房子租给了一个叫OTIS的人，当他的姐姐来访的时候，HENRY的杀人冲动又开始萌动了。。。。。
　　这部片子是美国黑色电影的代表作，在80年代末曾多次获奖，电影的表现手法及剪辑都相当精彩。
　　谓“黑色电影”？它是否一种类型，运动或潮流？至今仍无定论，有的学者认为“黑色电影”是一种类似西部片，音乐喜剧片，恐怖片的的片种，是一种有着深厚历史与社会背景下产生的1940－1960年间的电影潮流或运动，有的甚至认为“黑色电影”必须是黑白片，60年后便再也没有“黑色电影”了。但我个人认为“黑色电影”不是任何一种类型片，虽然其称号来自30，40年代的强盗片/犯罪片与侦探片。那“黑色电影”到底是什么呢？我个人认为，它是一种含有“黑暗或黑色”情绪与心理色调的特质电影，所以它与一些类型片如强盗片/犯罪片，侦探片（有人认为黑色侦探片是强盗片的延伸），音乐喜剧片，甚至科幻与恐怖片都会有互相重叠的部分（因为划分标准是不同的）。
　　黑色电影所具有的历史社会背景很大如战争，经济大萧条，政府与社会制度的弊端等；一般取材于现实生活（当然也有少量的科幻题材）；描写的阶级层面并不仅限于社会底层，也可涉及中上流社会；影片中常常出现夜色下的城市，兰色的灯光洒在湿漉漉的街道上，周围是高大的水泥墙……，光色抑郁，影片人物愤世或觉醒，气质忧郁，有宿命感和悲观主义，但又往往具有独来独往不受约束，什么都不在乎的无政府主义，如果是女性角色则大多具有独立精神，甚至邪恶，放荡如通过性来操纵男人达到目的，但无论影片的主人翁是英雄还是匪徒，其结局往往是失败（因为影片总体是从批评与讽刺的角度来描写的），表现出秩序与反秩序的冲突，并抨击追求物欲产生的堕落与残暴。
　　这部片子还有一个译名：连环杀手的画像」听起来不是很吸引吗？